LGM Madrid 2013. Future Tools

Ramón Miranda . Photo by Tatica.

Explicar todo lo que es la Libre Graphics Meeting a alguien que no ha estado allí es como querer enseñarle los colores a una persona que haya nacido ciega. Esa es mi impresión después de haber estado en MediaLab Prado este año.

Os podría hacer un resumen del programa, o enseñar muchas fotos, pero eso sería un artículo clásico y de esos ya habrá decenas por la red. Muchos usuarios habrán subido fotos sobre cómo han visto ellos la LGM, otros habrán tuiteado hasta la saciedad todos los pormenores. Así que no es dificil encontrar la parte ...digamos más técnica.

Lo que uno se pierde cuando no va a estos eventos es algo que vale igual o más en terminos de desarrollo. Hablo del componente humano. Así que voy a desgranar cómo he visto yo la LGM en ese aspecto.

Primer impacto. Cada LGM es diferente. Esta es la segunda vez que voy y la he vivido de una forma completamente diferente. He reconocido a muchos de los asistentes pero también me he interesado en conocer a otros. Lo cual me ha dado ideas para los eventos futuros en los que participe.Encontrar el sitio no fue nada dificil gracias a la buena gestión del equipo de Medialab Prado. Han sido como un ejercito de hormiguitas trabajadoras que no han cobrado protagonismo pero que han sido los responsables del lado "oscuro", de lo que no se ve. Con técnicos de cámara, traductores, rrpp, presentadores, y así hasta un buen número de personas que son protagonistas desde el silencio.

Cuando leía acerca de Medialab Prado, he visto como se cumplía plenamente su definición.Así que ¡Buen trabajo!y ¡Muchas grácias!

Boud explicando la Krita Foundation

¿Y qué ha hecho el equipo de Krita allí? Pues bastante para ser sólo 4 días. Boud estuvo explicando qué es la fundación Krita. Animtim estuvo dando un taller de Krita Sketch que se reconvirtió a Krita Desktop por problemas técnicos. También presentó una charla sobre Krita Sketch en el auditorio.

Ramon (el que os escribe) estuvo promocionando el 2º DVD que se está produciendo gracias a la fundación Krita. Y David estuvo dando un taller sobre pintura consimetría para iniciar a la gente en la pintura con Krita o Mypaint.

A parte de esto pudimos ver los ultimos desarrollos de SVG, G'MIC, Herramientas tipográficas y muchas cosas... más pero lo que a mí más me ha impactado han sido varias aspectos.

Interacción entre asistentes. Así por ejemplo hemos podido Ver como las comunidades de desarrollo interactúan entre ellas.Gimp, Synfig, Mypaint. Krita.todos Hablando y desarrollando nuevas ideas. Y creedme cuando os digo que los programadores son gente especial. Les podías ver a cualquier hora tecleando concentrados en sus laptops cosas que todos usaremos en unos meses.

 Konstantin y Carlos (Synfig) en el fondo.

Renovación del altruismo. Y éste quizás sea uno de los puntos más importantes de todos. Cuando estás allí, es inevitable sentir el espiritu colaborador, la fuerza de la comunidad. Siendo esta una labor que no suele repercutir economicamente o que no es esa su principal razón de ser, tenemos que buscar un motivador mayor. Y este, se mantiene a base de agradecimiento y recompensa. Recompensa a modo de reconocimiento publico o bien a modo de resultados. No tenemos que olvidar que detrás de todo ese conocimiento, programas y recursos, hay personas con familias, problemas, tiempo libre, penas, y mucas horas de sacrificio por un bien comun.

Ramón Miranda y David Revoy (Krita)

Inyección creativa. Es tambien aquí cuando motivados y alimentados en todo sentido se gestan nuevas ideas que tienen más facilidad para salir que si se gestaran via e-mails. Con resultados inmediatos. Eso es un Lab, un sitio para probar, mezclar, innovar al fin y al cabo pero con procedimientos y organización.

Pero no todo ha sido perfecto. Hemos cometido fallos y detectado problemas. Sabemos ver como gestores de la mejora continua que hay cosas que podemos hacer mejor como...

Timothée Giet en el taller de Krita Sketch

Algunos de los Talleres que se han realizado. No teníamos los programas en su última versión o los archivos adecuados y eso ha hecho que el taller no fuera lo más práctico que debiera haber sido. Esto ha hecho pensar a los desarrolladores que para la próxima vez, es vital que la introducción en el taller sea buena y que todos puedan participar y ver al menos un programa que hace lo que debe de hacer. Será mejor dejar lo experimental para los propios equipos de desarrollo y no usuarios nuevos que pueden llevarse una mala y dificilmente borrable primera impresión.

Es importante que cuidemos las descripciones de los talleres y que pensemos en a quién nos dirigimos y la motivación que puede llavarle a estar allí. ¿Son estudiantes que vienen por un crédito de la universidad? ¿son personas que tienen algún conocimiento del software libre o más bien ninguno?... ¿Voy a mostrales la uĺtima funcionalidad del programa que hace crash cada 2 por 3 o voy a captar su atención e interés con un resumen de lo que se que el programa es capaz de hacer bien en un día a día? hacernos este tipo de preguntas contribuirá a que nuestro taller sea un éxito.

Cambio generacional. Esto es algo que me preocupa, porque el ambiente empieza a ser de gente de unos veintibastantes a unos cuarenta y pico de media. Y eso es peligroso. Sin nuevas generaciones que usen, desarrollen y organicen, este modelo de conocimiento puede terminar. Es nuestra decisión y responsabilidad. Tenemos que ser capaces de ofrecer una mejor vision del desarrollo, implicar más a las administraciones, a la educación, tanto profesorado como estudiantes.

No podemos confiar que esto funcionará solo. Y los jovenes tienen que darse cuenta que las ventajas de tener aplicaciones libres y nuevos desarrollos pasa por ellos. Tambien tienen que "mojarse". Joven, imáginate un dia sin Internet,(apache) sin firefox, ni Libre office para hacer tus trabajos. No tienes Gimp para retocar tus fotos de tuiter o facebook ni hacer fotomontajes para tus trabajos...y no puedes salir porque has tenido que pagar todas las licencias de los programas que usas. Ese día no ha llegado. Hoy tenemos alternativas, pero es algo que tenemos que cuidar.

Por eso "Todos " necesitamos más infraestructuras de colaboracíón. Necesitamos más implicación real de parte de los usuarios de nuevas generaciones. Cómo hacerlo es algo que grupos mejor organizados pueden debatir. Ahí lo dejo.

Conclusión.

Este, ¡cómo no! Es "mí" punto de vista. Es cómo yo veo ese arcoiris. Tú, querido lector, podrías experimentarlo de formas completamente diferentes pero igualmente interesantes y provechosas para la comunidad. Así que si has contribuído a que este evento sea posible con tus donativos o tiempo de organización, ya sabes que todos esos recursos se están empleando en la consecución de un bien común con una mejor comunidad.


PD: Grácias a los que hicieron posible mi traslado allí durante esos días, principalmente...

Muses! new Krita Training DVD from Krita Foundation

Hi there!
Good news!Finally i can talk about my next project:
My first training DVD called: "Krita Training Vol2 : Muses"

During the following 2 months:april and may I will be promoted and sponsored by the Krita foundation to make this DVD. So first of all thanks to the krita foundation and specially Boud for trust in me. I will do my best to present the final product on Akademy that is held this year in my city, Bilbao, in the Basque Country of northern Spain from the 13th to 19th of July.

This DVD is specially designed to be useful for Digital Painters So if you are interested in digital painting this is your DVD!
A very good way to learn how to create beautiful and evocative images from scratch to the final piece.
if you want to learn how to paint faster and achieving professional results learning cool and useful tricks, then get your copy and pre-order the DVD from the www.krita.org site. or pressing the Banner that i have put on the right side.

Getting your copy you are helping the Krita project, and make possible to hire more coders or more artist to create another type of contents for the Krita community.This way we can make improvements faster and everybody enjoy the results.
There is also a discount for the pre-order.  isn´t it cool?

Ramon Miranda goes LGM 2013 Prado MediaLab

Finally i can say i will be there. I wasn´t sure to be available but finally i am. Well, what else can i say! LGM is coming. An amazing event where we can talk, develop and discover about knowledge. I was in last LGM and it was awesome. So i recommend it if you want to expand your boundaries and make social networking with very friendly people. So, if you go this year i will be here thanks to KDE EV  and LGRU that supports me.

see you there!

The Green Cave

Esta es la 3ª imagen que realizo en el formato de 4k. Creo que es un buen formato para paisajes, porque se abarca mucho más ángulo de visión y el efecto de amplitud espacio que se consigue es mayor.

Está pintado enteramente con Krita, desde el concepto inicial que era un speed painting (con más que nada los bloques de color y algun detalle, )a la fase final de correción de color donde la imagen dio un vuelco en la atmósfera.a mejor, según creo.

Desde el boceto inicial quería imitar un estilo de matte painting de pelicula de dibujos animados. con sombreados bastante planos y formas muy geometricas. Además tenía que separar mucho los planos.En mi cabeza creo que tenía imagenes de "el principe de egipto" algo así, vosotros direis si la imagen cumple esas expectativas.


Es bien sabido que me muevo mucho en la gama de los rojos y los naranjas.Pero no quería saturar mi book de rocas y paisajes en tonos calidos. Así que una vez terminada la fase de detalle decidí llevar la imagen a Gimp y hacer unas pruebas de cambio en el color. Usando algo muy sencillo que es color/auto/white balance. El resultado era bueno pero no lo suficiente. así que apliqué un efecto de Color Balance para conseguir la imagen final.

Bueno y para acabar unos crops en alta

resolucion. Saludos.

Cuando la tierra respira

Siento una especial fascinación por los volcanes y la lava. Aunque no he estado cerca de ninguno me hipnotizan los tonos anaranjados y el contraste entre la piedra y la roca liquida.
No se si son mis origenes Vascos, las piedras y las rocas me atraen. A la roca no le preocupa estar guapa, o tener la mejor luz. La roca es directa, es sincera y se desnuda ante tus ojos. Lo que ves es lo que hay, y lo que hay es mucho cuando se sabe mirar y te dejas llevar por las sugerencias de las formas, sombras y luces.

Cuando la tierra respira retrata la propia naturaleza interna de nuestro ser. Procedemos del Barro, de la tierra, y eso es lo que me dio la idea de la composición con dos columnas de fuego a modo de pulmones rodeando ua roca central como corazón.

Sobre la técnica
Pintado en Krita para poder manejar una resolucion grande 5000x6000px.
La mayoría de la textura es pintada aunque tambien hay algo de textura de lienzo puesta en modo overlay para que no quede tan digital. Lo demás es puro pincel redondo y horas de trabajo.



Espero que os guste.

El Nacimiento de los Nanth.

“Cada 100 años cuando se producen las auroras, los Nanths dejan su estado acuático y ascienden a la superficie para prolongar una vez más la especie. los llamados "humanos" lamentablemente descubrieron que en la transformación metafísica se produce una gran cantidad de Energía. energía que puede ser almacenada, expoliada. Usaron su inteligencia para dañar un ecosistema que ni siquiera les pertenece.Habitantes de otro planeta, viajeros parásitos que se apoderan de la vida de otros seres buscando únicamente su propio interés.

Yo, un Augurel contemplo como se llevan mi comida, el sustento de mi especie. Ya no podemos nadar en el mar para cazar a los Nanths como hicieran nuestros antepasados. No podemos usar las manchas sagradas de la atracción para acercarnos a ellos sin ser vistos. El líquido que nos envolvía se vuelve tóxico en nuestra piel por los restos de desechos que dejan sus extrañas criaturas mecánicas.

Solo me queda esperar, en silencio, sin que perciban mi inteligencia como una amenaza a su especie.

No dudarían en aniquilarme por pura diversión o lo que es aun peor ...por un miedo infundado. No entienden que antes de que ellos llegaran mi raza ya vivía aquí en paz. Ahora analizan nuestro suelo en busca de algo que llaman “metales preciosos” sin saber que lo más precioso que encontrarán sera la luz que irradian las auroras... ...luz que irradia algo que aún desconocen y que lamentarán conocer. Inocuo para los Augurel, pero mortal para toda otra especie.

Podría avisarles, tengo la capacidad de comunicarme y fácilmente la descifrarían. Pero no lo haré. Cuando lleguen a su planeta todos ellos perecerán por la epidemia. El secreto está bien guardado en los glifos antiguos de los Augurel.

Ese será nuestro legado en el dia del nacimiento de los Nanths.”

Nueva ilustración para mi Portfolio de 4k (landscapes en formato cine.). Se trataba de dar un mensaje. Una imagen que encierra un gran significado para mí. Desprecio por algunas características de mi especie “civilizada”. Es mi manera de decir que siento vergüenza cada vez que veo como explotamos los recursos del entorno, que por alguna extraña razón creemos que nos pertenecen. Una imagen con estética sci-fi pero temática muy actual.

Detalle a 100% del tamaño en Alta resolucion.

En el aspecto técnico he de decir que ha sido complejo dar tanto detalle. Pero siempre por debajo de l mensaje narrativo. La imagen original tiene 4992x2080px. Eso implica que todos los presets están optimizados para ese tamaño. Hecho en Krita 2.6. En el transcurso de la pintura he ido depurando los presets utilizados creando algunos nuevos y aprendiendo a usar mejor los que ya tenía. Creo que me estoy llendo un poco al estilo Gouache de las temperas o acrílicos opacos.( Al menos en algunas partes como la montaña de la guarida de los Augurel Y todo el fondo.

Cada vez estoy más satisfecho con Krita y sus pinceles de Color-smudge y las posibilidades de configuración que da. Además los asistentes de pintura son muy útiles para usarlos de regla y crear halos.

Espero que os haya gustado. Podéis comentar sobre lo que os ha parecido el mensaje o la técnica, cómo podría mejorarlo, como lo hubierais enfocado vosotros...

Happy Painting!

Winter Temple in Krita

 

Hi all, as i am painting more and more with Krita i decided to paint some 4K landscapes as personal projects. I have to say that i am very happy with the performance. I like the Blending capabilities with color-smudge and the assistants wich i used to set up the building in the scene.

My goal is to tell a story with each image. The same story that i am develope in my head when ideas came to my mind and i sketch them. I think if i make well my job there is no need of text and viewer can tell the story or at least feel the same mood like i did.

EDIT: 4 Feb 2013. 
 I have added the nightshot and Snowshot due to a talk with Daniel Pascual. He Told me my landscape wasn´t enough rough! and i said he was right so that night i painted the Snow shot to challenge myself to make a not so static landscape. Dani Thanks for pushing me a bit with your comments. nice talk by the way. Is a good resource to have friends with another point of view and constructive ideas. same for the NightShot story.


The next one will be more  related  with metal and surprises... Yes! Glows and Lights! The following image is a 100% detail of the whole painting, therefore you can see all the brushstrokes. To fill a 4K with lot of detail is challenging but the result worths the effort. I hope you like it.,

Book of Gimp. Review and video.

Hi all,

As you all know, I am always interested to know about new projects and the topic covered today is the best example.

Some time ago I was contacted by “No Starch press” to review one of their books called “The Artist's guide to GIMP by Michael j. Hammel.

It was a great Experience. No doubt is a good book that provides a good starting point with examples to increase our creativity or at least inspire us.

Today I present you my 2nd review. “The book of GIMP” .My first impression is This book is like and adventure and you feel like like Indiana Jones discovering lot of things, going deeper and deeper into the depths of GIMP. At the end of the book you will become a Gimp Expert if you follow the path of knowledge provided by Olivier Lecarme and Karine Delvare.

I thought it would be a good idea to review the book with a video not only text with some photos. So here we go. Is A HD video if you see it in Youtube :D

Book in General:

• Presentation or look:The book is presented in a standard size for computer related books. It is about 650 pages full of text and images all about Gimp universe. So you can imagine the amount of knowledge this book is covering.
• Amount of pages. 650 pages is more than you can read in several days. You can consider this book, your personal encyclopedia of Gimp. But that means you need to have patience and don´t give up as you read all the content.
• Price. I think is very reasonable, Full color, 650 pages and lot of research done for you with tons of links. Of course you can search all the topics on google, but don´t you prefer just read the content and create your own works? I think is perfect for a newbie and also good for a more advanced user that wants to use the book as reference guide.
• Content.It has a good order and layout because it shows 3 main different parts.
  • 1 Learning
  • 2 Reference
  • 3 Appendices
  And I have to say the more you use it, the more confident you feel with the program. Olivier has done a very complete range of topics. And this book is now on my shelve, because I am still learning things too.
• Web support. Maybe you notice some photos look too small but wait.. no problem! The photos are also in a Website. This is a plus, you can watch all the photos with good resolution
• Appendices. One of the sections that I didn’t expect to find in the book was the appendices covering things like visual perception, tips and tricks, resources links list. , and so on... I enjoyed it a lot and learnt a lot.

General info.

+1 for “No starch press.” to be an editorial promoting opensource publishing with quality.

Mongul The conqueror. Fan-art.

Title: "Mongul The Conqueror"

Mongul is a Character from the DC universe. First time i read about him was when i was a kid. He was fighting with Superman in Warworld.( One of the best comics that i read during my childhood.) Now I am able to paint him as i want, with all his strenght but in a quiet pose.I started this painting with SAI but, as i am not using SAI anymore i decided to finish him with Gimp and GPS 2. I hope you like this little homage to DC.  All the rights are copyrighted by DC. This is only for fan-art and fun.
Notes:
First aproach was more human than I wanted. So i decided to change his face searching more the "monkeysh" face with prominent forehead and very deep eyes. The Expression was hard to choose because he is arrogant,and the first face was more like "businessman" face :p. not happy with that. Finally i added him some scars as an artistic license. It is not a young Mongul but mid-age.

The Texture Work adds a very interesting "Classic painting" feeling. That is the reason for Dark Browns on the background. This helps to isolate the figure and make more important.

Contact: mirandagraphic@gmail.com
Website: www.ramonmiranda.com

I hope you like it , see you soon.

Colored Pencils effect in Gimp + G'MIC

Hi there,
This year is finishing and we have to think about our lifes and new goals.But before that i want to give you a gift: A new tutorial!

some weeks ago i started to explore G'MIC and i decided to mimic "colored pencils" technique using filters to achieve a more "human made" look. this is the result. Maybe i will put this in html format but for the moment there you have the PDF in English and Spanish.
I hope you liked it. If you want to improve it or share your results with me i will be pleassed to see them. Thanks for your comments and sugestions. 

bye and see you next time... well year? ;)

DOWNLOAD english version
DESCARGAR versión en español

Edited: 28/12/2012
A video !

Color Study 30min

Hi all, yesterday i was playing a bit with colors and different styles looking for a not realistic mood. This is the result. I Think clouds are interesting , different and a bit abstract in shapes .
After the painting session i was playing a bit with G-mic to add some effect. really nice Pluggin for Gimp. and very versatile to mimic classic techniques look.

I hope you like it.

Gimp Magazine Issue #2

BOOM! Here it Is.:D the Issue #2

http://gimpmagazine.org/

Hi there! Gimp Magazine #2  is Out!. this issue is full of interesting content if you want to spend a bit of your spare time learning more about Gimp and the Gimp-Users. I recently discover the project and i found it very interesting and fun!
also, the presentation or better said, how it looks...cool.  A good layout clean and easy to read. So check it out!

Thanks to all the team that makes this magazine possible. great resource.

Español:

Hola a todos! Gimp Magazine Nº2 está ya disponible para descargar. Este número está lleno de contenido interesante si quieres pasar un buen rato aprendiendo más acerca de Gimp y de los usuarios de Gimp. Hace poco que descubrí este proyecto y lo encuentro muy interesante además de divertido. No es un inglés muy complicado de leer.

La presentación está cuidada y tiene buena apariencia. Un layout facil de entender y de leer. así que ¡échale un ojo a ver que te parece!

Gracias a todo el equipo de gimp Magazine que hace esta revista  posible. Una buena fuente de conocimiento.

¿cómo mejoraríais la revista? se admiten sugerencias, ellos encantados y nosotros más.

Gimpusers Challenge 1st Place

Click the image to see the finished painting.

Hi all,
some months ago, Gimpusers made a contest with new gimp 2.8 release called . Create a nature landscape scene in GIMP! The subject was Nature or Landscape Painting with no "human technology arround". It was a nice subject and i decided to present my image and see what hapens with it.Thanks Gimpusers crew for organize all the contest.

I had a good idea in mind about mood and color palette, but there wasnt too much details. After few hours of work the landscape turned on in a classical See landscape with rocks and lot of foam in a "emotional-realistic" style. I won the compo so thanks for voting me. and thanks also the others people who presented their works, they were beautiful images too.

Here is the image. If you want it, you can see the "Making of" opening the original file with all the layers separated in 5 stages group layers. Is Not very usual to see these kind of files, but the compo required and here it is, enjoy it :D. Also the image was produced under the CC terms so you can share it freely and post on news or social media, respecting the CC limits.

I hope you like it, thanks for your support and comments.