Bailarina Andaluza.

Hola ,
hay veces que te pones a probar un software en este caso, CS5 y te salen cosas curiosas, expresivas y desenfadadas. Me gustan este tipo de trabajos rápidos que no llevan mas de 20 min. Pero que te llenan casi como un cuadro de semanas de trabajo. Es este caso fui viendo una bailarina según hacia los trazos, así que fui por ello. No soy un experto es sevillanas ni flamenco pero bueno ,siempre me ha gustado la energía que desprenden. Y el colorido ,lleno de rojos amarillos y contrastes fuertes.

En la parte técnica del experimento resaltar que al menos en mi equipo, pintar con los nuevos pinceles de CS5 es un tanto estresante por la lentitud en resoluciones de A4 a 300dpi. Las funciones 3d de los pinceles son muy potentes pero creo que aun les faltan cosas importantes. De todas formas es un cambio importante para CS pues desde hace mucho otros softwares ya podian mezclar color directamente en la pincelada , vease Painter 6, Opencanvas 0.98b, Y actualmente hay Softwares mas ágiles para estas tareas. Si piensas comprar Photoshop CS5 por estas nuevas features, investigalo bien primero, no vaya a ser que te gastes 2000 euros y luego no puedas pintar a gusto o le exijas mas a las herramientas de lo que realmente dan. Es un consejo ,si es que puedo dar alguno.
 

Pruebas de oleo Digital . ...Continuación

Buenas,

Hacia tiempo que no publicaba nada. La verdad , parece una eternidad .He estado centrado en una serie de temas personales que nada tienen que ver con el mundo del arte. Y como este no es un blog de prensa rosa sino de exploración de nuevos softwares,recursos ,tutoriales y experimentos, aquí está lo ultimo que he andado haciendo. Las imágenes son 2 experimentos de texturas creadas directamente en Photoshop buscando la expresividad propia del oleo.

No le deis muchas vueltas ,estáis viendo bien. Son manchas ,expresión en estado puro. Lo que se me venia a la cabeza sin pensarlo ni depurarlo. Como cuando pinta un niño al que le dejan un lápiz sin la presión de tener que realizar ninguna obra terminada, sin la sensación de que hay unos ojos escrutadores que te juzgaran por la calidad de tal o cual linea o color. Manchas... difusas y desorganizadas, oscuras y brillantes. Manchas... como la vida misma en ocasiones.Haz click en las imágenes y las verás en un tamaño más grande.
 

UPDATED :-----------------------------------------

• Primeras Pruebas de óleo digital
• Pruebas de óleo digital II
• Pruebas de óleo digital III
• Descarga de Pinceles para pintar óleo digital.

Tutorial: Pintando un ojo en Gimp

Hola a todos,  En esta ocasion he preparado un tutorial para aquellos que quieren aprender a pintar de manera sencilla y con muchas explicaciones. Es un tutorial en formato PDF por si quereis imprimirlo o tenerlo disponible sin necesidad de estar conectados.

El tutorial consta de 5 partes claramente diferenciadas.Las herramientas utilizadas son Gimp y GPS pero puede utilizarse cualquier programa, pues básicamente se tratan los conceptos de luz, color y contrastes, No como reproducirlo en un software en particular.Asi pues, aqui teneis el primer tutorial paso a paso. "Pintando un ojo en Gimp". Si teneis sugerencias o criticas hacédmelo saber o por el blog o por el mail, como más os guste.

  

DOWNLOAD

NEW contest 2010 . Alice ,au pays ... de votre imaginaire

The link to the contest. 
http://www.3dvf.com/dossier-639-1-concours-3dvf-2010-alice-aux-pays-votre-imaginaire-.html

David Revoy has made an excellent job so i think it will be a good idea to publish a bit through my blog and because he is a good artist, he has published a beautifull high res version, with all details intact. Lovely piece.

"Hello,
I wanted to update a bit my thread with my last personnal job done mainly with mypaint. Here is one picture done for a contest on the community 3DVF about "Alice in wonderland".   

Allice in wonderland by David Revoy

...And the post on Mypaint Forums where you can see the image in details . and get feedback As he said , the image was mainly made with Mypaint . Good job!David and good luck !

http://forum.intilinux.com/mypaint-finished-work/david-revoy-%28-deevad-%29-mypaint-sketchbook-gallery-brushes/30/

MyPaint Videotutorials "Understanding Brushes"

Here we go!
This is a serie of tutorials to show people how my brushes work on mypaint (and also lot of different things mypaint related.). It will cover since the basics to advanced stuff, while i explain the uses of different brushes. Hope you like it.  . there i will explain thinks like noise tracking, jitter, inverted pressure , fine speed ...and more

Part 1:
http://www.youtube.com/user/TheShockito#p/u/4/pUrs02n7Lvw


Part 2:
http://www.youtube.com/user/TheShockito#p/u/u-all/2/BXlBk48zB0c


Part 3:
http://www.youtube.com/user/TheShockito#p/u/1/1xcGqSNMo2k


Part 4:
http://www.youtube.com/user/TheShockito#p/u/0/OG4npvV5_Jk


Part 5:
http://www.youtube.com/watch?v=Ulyh65sjVh4


Part 6:
http://www.youtube.com/watch?v=t5442iDhJC8&feature=related


Part 7:
http://www.youtube.com/watch?v=MkgXpAEObEo&feature=related


Part 8:
http://www.youtube.com/watch?v=57XjGizusMI&feature=related



End of the course for now. i hope this will help you. byeee
Take care

MyPaint Tutorial. " Painting a cormorant "

Hi all, 
Navigating through  MyPaint forum i just discovered an small tutorial about "how to paint a cormorant" . i found it very interesting and simple for new users, so i asked for permission to post here. The tutorial is mainly focus as he said on "this tutorial is less about constructing and lighting a cormorant and more about expressing the shapes and colors of something you see."He is using the default round & flat brushes (dry&wet), the 6B pencil and the hard lines detail brush thing.

MayPaint is a very interesting software. If you try it ,you love it.

check it out here: http://globaloid.blogspot.com/2010/04/mypaint-tutorial-painting-cormorant.html 
Result (~45 min):


Cheers and thanks for the program, I like it a lot!

MyPaint Download here:
http://mypaint.intilinux.com/

Some images from the same author, Ilmari Heikkinen

Meet The artist... Jose Americo Gobbo

Hola a todos,

Este post está dedicado a una de las personas que me ha ayudado con el proyecto GPS (gimp paint studio).Jose Americo Gobbo.

Hace tiempo que empezó mi andadura con el Gimp y desde entonces muchas cosas han cambiado. De vez en cuando es bueno echar la vista a tras para ver los resultados. Y la verdad es que Jose es una parte importante. Su aporte a GPS ,a parte de los animos y algunas buenas conversaciones, ha sido muy generoso en el tema de pinceles.

Concretamente en lo relacionado a las herramientas de Sketching. Hace tiempo Jose y Yo empezamos a hablar acerca de crear unos pinceles para simular lapiceros y medios secos como el pastel. Asi que se puso manos a la obra y empezo a mandarme pinceles animados en bruto, como los llamo yo, sin dinamicas asignadas ni los parametros seteados. A partir de ahi y tras mucha experimentacion fuimos descartando lo que nos parecia peor y quedandonos con lo que creiamos que era mas fiel a la realidad. Al final le presente sus pinceles convertidos en presets y de ahi nacieron los sketching presets. (Mozart Couto tambien aporto sus pinceles, otro dia hablamos de él).

En su blog podeis hallar mas información acerca de este artista. Tambien hay una gran cantidad de pinturas y dibujos con su propio estilo. Aqui os dejo con las direcciones.

Sitio web: 

http://trabiscos.blogspot.com   

http://flickr.com/rabisco 

http://twitter.com/rabisco 

http://www.linkedin.com/in/jagobbo

facebook.

http://www.facebook.com/rabisco?ref=sgm

English Readers:

Hello everyone,

This post is dedicated to one of the people who helped me with the project GPS (gimp paint studio). Jose Americo Gobbo.

Long ago began my journey with the Gimp and since then many things have changed. Occasionally it is good to take the following view to see the results. And the truth is that Jose is an important part. His contribution to GPS, apart from the spirits and some good conversations, has been very generous on the subject of brushes.

Specifically as it relates to Sketching tools. Jose long ago and I started talking about creating a few pens and brushes to simulate dry environments such as cake. So I went to work and began to send raw animated brushes, as I call it, without dynamic parameters assigned or setpoint. From there and after much experimentation we were discarding what seemed worse and we keep what we thought it was more faithful to reality. Finally I converted this his brushes presets and presets sketching were born there. (Mozart Couto also brings their brushes, the other day talking about it.)

On his blog you can find more information about this artist. There is also a large number of paintings and drawings with his own style. Here I leave you with directions.

Website: 

http://trabiscos.blogspot.com

http://flickr.com/rabisco

http://twitter.com/rabisco

http://www.linkedin.com/in/jagobbo

facebook. http://www.facebook.com/rabisco?ref=sgm

The Libre Graphics Meeting (LGM) is an annual working conference for free software graphics application users and developers. The fifth edition takes place 27-30 May 2010 in Brussels, Belgium. Teams from GIMP, Inkscape, Blender, Krita, Scribus, Hugin, Open Font Library and many other graphics projects gather to improve their software and discuss new ideas for interoperability and shared standards.

We aim to raise 10.000$ to help cover travel costs for volunteer developers and presenters that would otherwise be unable to journey to Belgium. Support the development of a Free, Libre and Open Source application-ecosystem and make a donation!

All donations are tax deductible for US taxpayers. Larger donations from corporations and individuals can be done through this website or contact us directly at lgm@gnome.org

More info: http://www.libregraphicsmeeting.org

Copied directly from : http://pledgie.com/campaigns/8926

Photoshop Artistic Oils Brushkit. VIDEOS

Hi all, now...the videos are just here!! Enjoy them.

You can see the high-res version on Youtube. HD =1270 with more detail. nice uh?
Part 1

Part 2

Photoshop Artistic Oils Brushkit.

Hola a todos, este es un post realmente especial.

Motivación

Desde que comencé mi formación en el mundo digital, siempre he tratado de emular las técnicas y comportamientos del arte clásico. No eran pocas las veces en las que hablaba con el Sr.Unzalu (mi profesor de arte )sobre las posibilidades futuras de la pintura digital. Mucho tiempo ha pasado desde entonces y creo que en ese sentido hoy cierro un ciclo muuyy largo de busqueda experimentacion y por qué no decirlo, frustación. Aqui os presento mi set personal para pintar al óleo en Photoshop CS3.


Que lo disfruteis.Como siempre si os ha gustado la informacion y la veis util podeis suscribiros a mi canal de youtube donde hay más informacion sobre estos temas y muchos otros..saludos!

DOWNLOAD

And here you can see 2 videotutorials to show you how to use them. Enjoy it! Share!

Curso de Gimp +GPS .Nueva entrega de videos

Hola a todos,
En estos dias he terminado de completar la edicion de los videos que tenia pendientes de poner en modo público. asi que continuamos con el curso.

Los podreis encontrar en mi canal de Youtube.
http://www.youtube.com/user/TheShockito#p/c/E723459DA9C1EFF3/18/MxgcrE4ewOc
Parte 10
Parte 11
Parte 12
Parte 13
Parte 14

Blog do DESENHADOR: Criatura na floresta - Los vídeos

Hola, recientemente Mozart Couto ha publicado en su blog una serie de videos donde muestra el proceso de creacion de una de sus imagenes. En esta ocasion ha usado Gimp +GPS, dandole una aplicacion practica a algunos de los presets como :

NICE SKETCHING PEN
LEAFS1
FOLIAGE
LEAFS TREES
ROUGH DUST
NORMAL BRUSH
6B PENCIL SHADES
6B PENCIL SHARP

De seguro os gustara ver el proceso, pues ademas los videos estan en muy buena resolucion. por eso no olvideis ponerlo en HD. Saludos.
Copiado en parte de:
Blog do DESENHADOR: Criatura na floresta - Os vídeos
"Pessoal, já subi para meu canal no you tube os vídeos do processo de desenho e pintura da figura aí, acima. Assistam em HD! Depois eu coloco música."
Seguem os links
Vídeo 1:
http://www.youtube.com/watch?v=jIgO-vm9_iM
Vídeo 2:
http://www.youtube.com/watch?v=RlWKHITpgeQ
Vídeo 3:
http://www.youtube.com/watch?v=cNGX_yYAYt8
Vídeo 4:
http://www.youtube.com/watch?v=7XrKGMO11ts

Gimp Sketching Tools :Exercises 001

"Un martillo no sirve para nada, si nadie lo coje y lo utiliza".de igual forma la verdadera utilidad de mis herramientas se demuestran mediante la accion. He hablado en alguna ocasión de la posibilidad de trabajar con unas buenas herramientas de abocetado o sketching dentro de Gimp mediante (Gimp Paint Studio) . Pues esto que enseño a continuacion es una muestra de lo que se puede hacer con estas herramientas. Pero no me cansaré de decirlo,este es el uso que les he dado yo. Cada uno puede explorar nuevas ideas y buscar nuevas combinaciones.
Y si bien los resultados a mi parecer son interesantes en varios aspectos, lo mejor de estas herramientas se produce cuando las usas “tu” personalmente. El “feeling” que te da tener la sensacion de estar trabajando con un lapiz real (salvando las distancias claro) pero eso no lo puedo explicar, cuando se prueba, se entiende lo que digo.

Para usar estos presets, puede ser util conocer que fueron diseñados para trabajar en alta resolucion, por eso si nuestra imagen es de 800x600, los resultados no seran los mismos pues se pierde el efecto de grano de papel simulado aleatorio.. Un buen tamaño para hacer “sketching” puede ser un Din A6 o DinA5. En tamaños superiores, imagino que dependera bastante del equipo que utilicemos. De todas formas a los tamaños de pincel predefinidos en el preset, no deberiamos tener problemas si nuestro trazo no es exageradamente rapido. Si no, se producira un efecto de “retraso” un poco molesto.

Por eso no conviene escalar demasiado el tamaño a mas de 1.3 . Se empieza a ver el efecto de grano de papel de pincel “pixelado” ok?


Buenas conbinaciones para trabajar con presets de “Sketching”

De las pruebas que voy realizando voy sacando mis conclusiones personales que comparto con vosotros.

Los estudios que os he puesto tienen en comun las herramientas utilizadas para crearlos.

2B Pencil Grain2
Ideal para trazar las primeras lineas del boceto y dibujar lo los contornos de nuestro tema. Tambien es util para sombrear zonas pequeñas que queramos remarcar como por ejemplo el interior de un ojo o una ceja. Con superficies muy grandes no produce un buen sombreado uniforme.

2B Shade Grain 2
A baja opacidad se comporta muy bien, produciendo un sombreado uniforme pero respetando el grano mientras no se escale demasiado el tamaño. El tamaño de 2B Pencil Grain y 2B Shade Grain deben ser el mismo para que el efecto sea optimo.

Graphite pencil
Lo utilizo para dar pequeños toques de contraste o redibujar zonas que por el sombreado queden demasiado fundidas. Su punta uniforme y redonda lo hace ideal para perfilar contornos con una linea limpia


Esto es todo por hoy. Según vaya sacando más ideas os iré avisando.